Este blog recoge  lo que me inspiraron las clases  de Audiovisuales 

 y fue concebido  como álbum recordatorio de las enseñanzas 

recibidas  que fui ampliando para dejar consolidadas las mismas.

10 DE FEBRERO. ESTUDIO DE LAS EXPRESIONES

 

 Este día  nos filmamos desde  diferentes  plano. Luego  se nos daba  un objeto  y  teníamos que jugar con él  mientras  eramos grabado.  Un juego simpático  que  es bueno para   inventar movimientos y expresiones

24 DE FEBRERO

Realizamos de forma muy curiosa un Story Board  a estilo cadáver  exquisito  . En grupos de  6 ,  cada uno en una hoja  dibujaba  una viñeta y la pasaba al compañero de la lado  para  que  hiciera  la  siguiente  . Al final  quedaba una historia  compuesta por  seis dibujos diferentes.  Esto puede ser  una actividad  muy  interesante  para  trabajarla  con los alumnos 

 Los Storyboard o guion gráfico es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia con el objetivo de servir de guía para entender una historia, pre-visualizar una animación o seguir la estructura de una película antes de realizarse o filmarse. 

2 DE MARZO. PLANO CON ESPEJO Y PLANO CON MÓVIL

Resultó interesante entre  las dos maneras de  visualizar  la imagen.  En un principio  puede pensarse  que  es igual  pero el  color, la nitidez  que vemos en  el espejo,   todavía no  lo ha conseguido la cámara,donde  persiste aún  ese vestigio de irrealidad.  Pero  también el ir  caminando  con  la cámara  reflejando la imagen propia  con   el  entorno    suscitaba  nuevas  formas   de reflexionar  acerca  del otro   con respecto  a el "yo".


Planos frontales,  en picado, en contrapicado o cenitales. La clase  se convirtió   al estar  caminado todos  con un  movil en la mano en  algo bastante singular,    pienso  que esta escena   podría servir  de inspiración  para   crear  un relato   audiovisual

27 DE ENERO Blinkity Blank

Blinkity Blank  es una historia surrealista y sin diálogos sobre los problemas que tienen que afrontar un pájaro y su jaula. Lo original es la forma  como se hizo el film, con la técnica denominada Dibujado-en-película de animación, también conocida como la animación directa o animación sin cámara, es una animación técnica  realizada en material de archivo se produce mediante la creación de las imágenes directamente en el rollo  de película, esdecir  pintando sobre  ella 

(Continuación)

        Plano holandés: Llamado también “plano aberrante”. La cámara está inclinada unos 45 grados y comunica al espectador un efecto de inestabilidad, a la vez que sirve para dar dinamismo a la escena.

                                                       
                                    Punto de vista

Plano objetual: La cámara se sitúa como si quien mirase por ella fuese un objeto. En el ejemplo de abajo se puede ver en el primer fotograma como vería un inodoro   al sujeto.

       Plano subjetivo:

      También llamado “plano PDV”. La cámara nos muestra lo que ve el sujeto, como si la cámara estuviese en sus ojos. Se intenta meter al espectador, en la piel del sujeto. En el ejemplo vemos el punto de vista de un niño pequeño, es fácilmente reconocible por su altura, especialmente en el fotograma final, que la altura de sus ojos queda a la misma altura que la del pomo de una puerta.

 Plano subjetivo voyeur:

 Es un plano que nos muestra que está observando al sujeto, a través de un objetivo, una cerradura, unos prismáticos, etc. Y mientras observa, el observado no es consciente.

Planos indirectos: Se observa el mundo mediante reflejos. Pueden ser en el agua, en un espejo, en un escaparate.

                                     Movimiento de cámara

·         Cámara en mano: Se filma con la cámara en la mano, sin trípodes, produce una sensación de verismo, de vídeo doméstico, y hace más creíble la escena.

Travelling de descubrimiento: Es como un travelling de seguimiento, pero este finaliza bruscamente con un elemento que cambia la acción, con algo inesperado.

   Travelling presentación progresiva: Nos muestra los detalles de un objeto.

Travelling de seguimiento: La cámara sigue al sujeto, justo detrás de él, descubriendo el entorno al mismo tiempo que lo hace el sujeto.

Travelling retro: La cámara se sitúa delante del rostro del sujeto, mientras la cámara retrocede a medida que el sujeto avanza.

Travelling avant: Al contrario que el travelling retro, la cámara avanza a medida que el sujeto retrocede.

Travelling aéreo: La cámara sigue al sujeto desde un punto de vista muy elevado.

Travelling circular: Se realiza describiendo un movimiento circular en torno al objeto.

                                                    

                                        Planos especiales

Sobreimpresiones: Sirve para mostrar al espectador qué le está pasando por la cabeza al sujeto como por ejemplo un recuerdo o un deseo.

Plano múltiple: Se muestran dos acciones simultáneas para enfatizar, en este caso, los contrastes existentes entre ambas acciones.

Plano contra plano: Se muestra el contexto del escenario donde se van a desarrollar las acciones.

!8 DE FEBRERO. DIFERENTES PLANOS

Realizado  18 de febrero

Realizamos una  serie de tomas   para un video. División  en grupos de 4 alumnos ,  cada uno  realizaba una toma . Experiencia  muy  interesante   aprendimos  los encuadres y  los  diferentes planos.

Como  encuadre  se entiende la selección de la realidad que se quiere registrar. Existen diferentes tipos de planos enumeraremos  algunos   pues  estos  no son los únicos  que  existen, el lenguaje audiovisual es un arte y se pueden combinar entre ellos o incluso crear estilos personales

Gran plano general: El Gran plano general o Plano general largo (P.G.L.) muestra un gran escenario o una multitud.  Los  personajes    queda diluido en el entorno, lejano, perdido, pequeño, masificado. Tiene valor descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar la soledad o la pequeñez del hombre enfrente del medio. Recoge la figura/s humana/s en contextos tan amplios en los que se pierde la figura o el grupo. Se da así más relevancia al contexto que a las figuras que se graban.

Gran plano general de  la película The ravenant

 Gran plano general  de la pelicula La chica Danesa

Plano general: Muestra con detalle el entorno que rodea al sujeto o al objeto, como un amplio escenario. A veces se muestra al sujeto entre una 1/3 y una 1/4 de la imagen. Se utiliza para describir a las personas en el entorno que les rodea.

Plano conjunto: Es el encuadre en donde se toman la acción del sujeto principal con lo más cercano.

Plano entero: También llamado “plano figura”, denominado así porque encuadra justamente la figura entera del sujeto a tomar, es decir, se podría decir que el plano abarca justo desde la cabeza a los pies

Plano americano: El Plano americano (P.A.), se denomina también plano medio largo o plano de 3/4, encuadra desde la cabeza hasta las rodillas. Se le llama americano porque era utilizado en las películas de vaqueros para mostrar al sujeto con sus armas.

Plano medio: El Plano medio (P.M.) encuadra desde la cabeza a la cintura. Se correspondería con la distancia de relación personal, distancia adecuada para mostrar la realidad entre dos sujetos. Por ejemplo una entrevista entre dos personas.

Plano medio corto: El Plano medio corto (P.M.C.) encuadra al sujeto desde la cabeza hasta la mitad del torso. Este plano nos permite aislar una sola figura dentro de un recuadro, y descontextualizarla de su entorno para concentrar en ella la máxima atención.

Primer plano: En el caso de la figura humana, recogería el rostro y los hombros. Este tipo de plano, al igual que el Plano detalle y el Primerísimo primer plano, se corresponde con una distancia íntima, ya que sirve para mostrar confidencia e intimidad respecto al sujeto. Impresionante este primer plano  de la obra  maestra de  Kubrick  la naranja mecánica

     Primerísimo primer plano: En este plano se capta una parte del cuerpo del sujeto, como una mano, una boca, un ojo y la ceja, etc.

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Plano detalle: También llamado “plano primerísimo”. Este plano se utiliza para destacar un elemento que en otro plano podría pasar desapercibido, pero que es importante que el espectador se de cuenta para seguir correctamente la trama. Un ejemplo típico son las películas de la detective Sra. Fletcher (de la serie televisiva “Murder, She Wrote”), donde al principio del capítulo casi siempre aparecen algunos “planos detalle” como un papel que cae en el suelo, una cerradura oxidada, un interruptor de la luz, etc y al final del capítulo se entiende la resolución del misterio

ÁNGULOS

Ángulo  picado     La acción se capta desde arriba, por encima de los personajes o de los objetos. Se utiliza para empequeñecer o ridiculizar un personaje. Busca efectos de inferioridad, angustia y soledad. 

Plano cenital es aquel en el que el punto de vista de una cámara se encuentra perpendicular respecto del suelo y la imagen obtenida ofrece un campo de visión orientado de arriba abajo. Es un plano en picado  al grado máximo

Plano dorsal: También llamado “plano semisubjetivo”. Nos explica que ve el protagonista pero incluyéndolo, nos confirma nuestro rol de espectadores, no de posibles protagonistas. También nos da un poder sobre los sujetos: nosotros los vemos pero ellos a nosotros no. Es típico de las películas de miedo, cuando están a punto de atacar a una persona por detrás.

 Escorzo: Incluye al sujeto protagonista de cara y al sujeto que escucha de espalda. Enfatiza al sujeto que tiene la acción en ese momento (por ejemplo, hablar). La cámara se sitúa detrás del sujeto filmado, en 45 grados.

Perfil: También llamado “plano lateral”. La cámara está a un lado del sujeto.

Audiovisuales

 Trabajo realizado con los alumnos del IES  Gregorio Marañon . 

Se trata de  micro-relatos   visuales 

Folios copio , taumatropo y otros artilugios visuales

Taumatrop Consiste en un disco con dos imágenes diferentes en ambos lados y un trozo de cuerda a cada lado del disco. El rápido giro produce, ópticamente, la ilusión de que ambas imágenes están juntas. Su invento suele atribuírsele a John Ayrton Paris, que lo habría construido para demostrar el principio de persistencia retiniana, ante el Real Colegio de Físicos de Londres, en 1824. Fue muy popular en la Inglaterra victoriana, los taumatropos de la época solían incluir pequeños versos acompañando a las imágenes. Además, es el precursor de otros instrumentos, el zoótropo y el praxinoscopio, precursores a su vez del cine. Folioscopio U es un libro que contiene una serie de imágenes que varían gradualmente de una página a la siguiente, para que, cuando las páginas se pasen rápidamente, se pueda apreciar el movimiento.